Terror Makers está creando una comunidad única que engloba a todos los amantes del terror que quieran hacer de su pasión, su profesión. Celebramos Halloween visitando sus oficinas.
Las profesiones relacionadas con el mundo de las artes escénicas: músicos, actores, escenógrafos, maquilladores… no suelen ser de fácil acceso. Menos aún si hablamos de un género muy concreto, como es el terror en este caso. Por ello, cuando surge una comunidad como Terror Makers, donde se puede acceder a formación especializada, herramientas profesionales o a un exitoso portal de empleo, es de agradecer.
Pero Terror Makers no es solo eso, el proyecto fundado por Javier Moral y Sergio Moral, al que ahora se ha unido como socio Idafe M. Hernández Plata, ha conseguido que esas personas se sientan acompañadas no solo en la búsqueda de trabajo, ya que poco a poco, el proyecto se está convirtiendo en un punto de conexión para que cualquier amante del terror pueda compartir gustos y experiencias con una comunidad afín y cercana.
Es evidente que detrás de este proyecto hay mucho amor, mucha profesionalidad ganada en mil aventuras previas y, por supuesto, una pasión por el mundo del terror inagotable. Queríamos acercarnos a ellos para que nos contasen qué significa Halloween para un negocio así, pero sobre todo para ver si les da más miedo Freddy Krueger o la gestión del día a día.
¿Qué significa para vosotros Halloween?
Halloween para nosotros no solo es una festividad, sino una verdadera celebración de lo que amamos: el terror en todas sus facetas. A nivel personal, como fanáticos del género, Halloween representa esa conexión entre nuestra pasión y nuestro trabajo, donde podemos explorar los límites de lo aterrador, y conectar con quienes comparten nuestro amor por el horror. Es la época en la que podemos diseñar experiencias que impacten profundamente al público, llevar el terror a su máxima expresión y sumergirnos completamente en lo que nos apasiona.
Además, desde el punto de vista de negocio, Halloween es nuestro “pico de inspiración”, una oportunidad anual de innovar en terror. Nos permite medir el éxito de cada innovación en tiempo real, entender mejor a nuestra audiencia y generar un impacto emocional y duradero. Es un momento en el que se fusionan la creatividad y la estrategia, transformando nuestra pasión por el terror en una oportunidad de crecimiento y posicionamiento.
En Halloween, podemos observar directamente el impacto de nuestro trabajo en el público y mejorar continuamente. Además, para nosotros es la oportunidad de dar trabajo a mucha gente que se ha estado formando con nosotros. Es su momento.
“[Halloween] es un momento en el que se fusionan la creatividad y la estrategia, transformando nuestra pasión por el terror en una oportunidad de crecimiento y posicionamiento.”
Javier Moral, CEO y co-founder de Terror Makers
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Descubre más¿Habéis notado una evolución del interés del público en el día de Halloween en los últimos años? ¿A qué creéis que se debe? ¿Creéis que irá a más?
El interés por Halloween ha crecido considerablemente en los últimos años, con un notable impacto en la industria del ocio. En España, el volumen de negocio generado por Halloween se ha multiplicado, alcanzando cifras cercanas a los 400 millones de euros en 2022 solo en consumo, frente a otras fechas destacadas como Carnaval. A nivel global, esta tendencia también es fuerte; por ejemplo, en Estados Unidos, el gasto en Halloween superó los 10 mil millones de dólares en 2021, con un crecimiento anual que promedia un 5-10%. Y eso que era en plena pandemia, por lo que a falta de cifras oficiales más recientes podemos augurar que el crecimiento es mucho mayor.
El crecimiento del sector de ocio vinculado al terror se debe en parte al auge de eventos y experiencias inmersivas como escape rooms, casas del terror, y experiencias personalizadas en parques temáticos. De hecho, la apertura de la temporada de Halloween en dichos parques ha pasado en muy pocos años de ser solo 2 o 3 días durante la festividad, a empezar a finales de septiembre y extenderse hasta mínimo el primer fin de semana de Noviembre. En Estados Unidos la temporada comienza mucho antes, siendo normalmente a mediados-finales del mes de Agosto.
Este crecimiento continúa impulsado por la expansión del terror en la cultura popular, desde series y películas hasta videojuegos. La expectativa es que Halloween siga siendo una temporada de alto consumo y, además, un espacio fértil para nuevas experiencias y formatos, lo que lo convierte en un sector atractivo para emprendedores e inversores en busca de oportunidades de alto impacto. Pero no es solo Halloween, el sector está dejando de ser estacional, habiendo eventos y espectáculos durante todo el año (como las escape rooms) por lo que la oportunidad de negocio no deja de aumentar.
El ocio de terror ya representa el 10% mundial de todo el ocio, y creemos que este crecimiento se mantendrá, sobre todo porque el terror ofrece experiencias que las audiencias recuerdan y comparten.
¿Cómo pasáis de amar el género de terror a montar un negocio alrededor de él?
La pasión es el primer paso, pero profesionalizarla implica entender la demanda del mercado. Descubrimos que había un vacío para los creadores del terror, y lo convertimos en oportunidad de negocio. Nuestra misión es convertir el amor por el género en un ecosistema rentable, brindando capacitación y comunidad a otros entusiastas del terror.
Transformar nuestra pasión por el terror en un negocio fue un camino natural desde el momento en que entendimos que el género no solo apasiona a una comunidad, sino que tiene el potencial de convertirse en una experiencia de aprendizaje y una red profesional. Con Terror Makers, quisimos crear algo único, un espacio de apoyo y formación para todos los creadores de terror, desde actores hasta maquilladores y empresarios del sector.
Nuestro objetivo no era solo montar una empresa, sino consolidar una comunidad comprometida, unida por su amor al horror y por una visión de crecimiento compartido. Además eso supone profesionalizar un sector que a día de hoy sigue siendo muy amateur y muy intrusista, con espectáculos mediocres y sueldos muy bajos.
“Nuestra misión es convertir el amor por el género en un ecosistema rentable, brindando capacitación y comunidad a otros entusiastas del terror.”
Javier Moral, CEO y co-founder de Terror Makers
¿Cuándo os disteis cuenta de que realmente vuestro proyecto podía funcionar y tener recorrido?
Como buena startup realizamos nuestro primer MVP como un único curso que lanzamos con una sencilla landing. No existía nada parecido y queríamos saber si alguien estaría dispuesto a pagar por aprender a ser “asustador”. Nos dimos cuenta del verdadero potencial de Terror Makers cuando comenzamos a ver una respuesta positiva y sostenida por parte de nuestra comunidad y del mercado. Desde los primeros cursos y eventos, observamos una demanda real por formación y apoyo en el mundo del terror, algo que el sector estaba pidiendo a gritos.
Además, la posibilidad de convertir nuestra comunidad en una plataforma de networking para nuevos talentos y profesionales consolidados confirmó que el modelo tenía futuro. La pasión compartida se transformó en un modelo de negocio sólido y sostenible.
Además, se abren muchas posibilidades a futuro, ya que disponer de una comunidad tan grande y comprometida presenta la posibilidad de generar nuevos modelos de negocio adaptados al sector que encajan 100% con el mercado. Nuestra retención es muy alta por dicho motivo, y nuestros clientes, al ser mucho más que eso, siendo fans, están dispuestos a consumir más productos y servicios relacionados. Están más implicados y se mantienen más conectados.
¿Cómo es vuestra relación con vuestra comunidad? ¿Escucháis sus peticiones, os dan feedback, funciona como networking…?
Para nosotros, la comunidad de Terror Makers es el alma de nuestro proyecto y la razón de su crecimiento continuo. Este grupo de entusiastas y profesionales del terror es más que una audiencia; es una red de colaboración, apoyo, e inspiración que impulsa nuestra visión.
Al estar en constante contacto y escuchar activamente sus opiniones y necesidades, logramos evolucionar nuestro contenido y adaptar nuestros servicios, lo que nos permite crecer y ofrecer experiencias cada vez más personalizadas y relevantes. Nuestra comunidad no solo nos brinda feedback, sino que también es un recurso de networking y crecimiento mutuo: aquí es donde nacen colaboraciones, ideas y, sobre todo, una cultura compartida que fortalece el género y su impacto.
Funcionamos como un ecosistema colaborativo, un lugar donde tanto expertos como nuevos talentos pueden crecer juntos. La comunidad proporciona una red de contactos y una base de recursos constante que evoluciona con cada interacción.
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¿Cuál es la peor pesadilla de una empresa como la vuestra a nivel de gestión?
La mayor dificultad es gestionar los picos de demanda sin comprometer la calidad. Halloween y otras fechas clave representan desafíos logísticos, desde la contratación y formación de personal hasta la coordinación de eventos. Sin embargo, cada obstáculo es también una oportunidad de optimizar la eficiencia.
Pero a su vez es también nuestra mayor ventaja como modelo con respecto a otras empresas o productoras, ya que nuestros propios clientes se forman con nosotros y se convierten en posibles colaboradores en nuestros proyectos. Eso nos permite disponer de los mejores en todos los campos y escalar nuestra producción en muchos puntos a la vez. Somos como una gran empresa “dormida” que se dimensiona a medida, dependiendo de los proyectos a acometer.
¿Cómo se diferencia la gestión de vuestro día a día dependiendo de si es ‘época halloween’ o no?
Durante Halloween todo se acelera: aumentan los proyectos, la contratación temporal y las colaboraciones. Fuera de temporada, la gestión se centra en la formación y el desarrollo de contenido, permitiendo planificar mejor y mantener la comunidad activa y en constante aprendizaje.
Durante la época de Halloween (que para nosotros y cualquier empresa que se dedique a ello empieza con los preparativos en Julio o antes), aumentamos significativamente nuestra comunidad y priorizamos proyectos en los que nos contratan ayuntamientos, entidades, parques temáticos, etc.. Además que también nos hemos convertido en una empresa cazatalentos del sector, y somos requeridos cada vez más por otras empresas para facilitarles el acceso a nuestros profesionales.
Fuera de temporada es cuando desarrollamos e innovamos en proyectos propios, donde experimentamos con nuevos formatos y enfoques en todos los campos del terror.
“Durante Halloween todo se acelera: aumentan los proyectos, la contratación temporal y las colaboraciones. Fuera de temporada, la gestión se centra en la formación y el desarrollo de contenido.”
Javier Moral, CEO y co-founder de Terror Makers
Es un mundo que toca muchos ámbitos: actores, escenografía, maquilladores, ¿cómo hacéis para atender demandas tan diferentes?
La clave está en la especialización y en nuestro equipo diverso de expertos. Cada área tiene sus propios líderes, desde diseño de maquillaje hasta creación de guiones, lo que nos permite adaptar servicios específicos a las necesidades del cliente y cumplir con la expectativa de calidad.
Como hemos comentado antes, somos como una gran empresa con más de 1600 profesionales actualmente, dentro de todos los campos del género. Por lo que podemos acometer cualquier proyecto por complejo que pueda resultar.
Hacéis mucho contenido de marca (redes, podcast…) más allá del servicio que proporcionáis, ¿creeis que es importante para dar valor a la marca, para mostrar que realmente sabéis de lo que habláis y hacéis?
Sí, creemos que el contenido de marca es esencial. No solo nos posiciona como expertos, sino que refuerza la identidad de Terror Makers en la mente del público. La constancia en redes y nuestro podcast nos permiten demostrar conocimiento y fortalecer nuestra autoridad en el mundo del terror. Eso es beneficioso tanto para nosotros como para nuestra comunidad. Estamos demostrando que se puede hacer terror de calidad muy por encima de la media hasta el momento.
Además, esta presencia fortalece el sentimiento de pertenencia de nuestros miembros.
¿Qué servicio es el más os reclaman?¿Cuántas ‘acciones’ puede cubrir un terror maker?
Las experiencias en vivo, como pasajes del terror y escape rooms, son muy demandadas. Los “terror makers” pueden abarcar una amplia gama de eventos, desde formación en técnicas de actuación hasta la creación de narrativas en parques temáticos y eventos corporativos. Nos adaptamos a la imaginación del cliente.
Si la gestión de una empresa fuese una película de terror, ¿cuál sería?
Una empresa donde exista la rutina diaria y falta de estimulación y se genere un ambiente opresivo encajaría perfectamente con “El Resplandor” con su hotel Overlook en un lugar aislado y monótono que contribuye al deterioro mental de Jack. O “Destino Final”, donde todo debe alinearse perfectamente para evitar contratiempos en plena ejecución. Sin embargo, cada reto representa una oportunidad de mantener el suspense y superar cualquier obstáculo.
¿Qué le recomendarías a alguien que quiera emprender en el mundo del espectáculo o que quiera montar una escuela especializada en algún ámbito muy específico?
Primero, que conozca bien su nicho y la demanda del mercado. Los que formamos Terror Makers, además de que el terror es nuestra pasión, contamos con más de 20 años de experiencia en el sector.
Además, en nuestro caso tenemos un liderazgo muy bien compensado entre el mundo artístico y el de la empresa. Lo que es vital para la sostenibilidad y crecimiento en el tiempo.
La especialización ofrece una ventaja competitiva, pero también es vital la adaptabilidad y tener una visión clara para construir una comunidad de valor. Sobre todo si es muy de nicho, la clave es ese sentimiento de pertenencia y la gestión de tu comunidad, lo que asegura la retención de tus usuarios.
El éxito está en el equilibrio entre creatividad y sostenibilidad empresarial.
